江灏
内容提要 苏轼的咏物词多为借物抒情，体现了词人复杂的思想和矛盾的世界观。其词常用丰富的想像、新奇的比喻、拟人、夸张、双关等手法构成浪漫主义艺术风格。苏轼不能作为豪放派的代表。
关键词 苏轼 咏物词 儒释道 拟人 浪漫主义
《全宋词》辑入苏轼的词共358首，其中咏物词30首，计咏月6首，咏梅5首，咏荷、琴各3首，咏杨柳、荔枝、茶各2首，咏海棠、石榴、花、橘、雪、雁、足各1首。
咏物词起源于唐代。韩翃的《章台柳)、韦应物、王建的《调笑令》、刘禹锡的《潇湘神》、白居易的《花非花》相继开了宋人咏物词的先河。词到宋代，随着这种文学形式的日臻成熟，月材范围的日渐拓展，咏物词已蔚然大观。
有人认为，北宋词人的咏物之词，多无寄托，描情状物，工巧妥贴，即为佳制。此论颇有武断之嫌。苏轼的30首咏物词除(浣溪沙·咏橘》和《菩萨蛮·咏足》不用比兴、纯用赋体外，《行香子·茶词》、《虞美人·琵琶》、《浣溪沙·荷花》、《减字木兰花·琴》、《减字木兰花》(银筝旋品)等5首虽不直接咏物，却是“先言他物，以引起所咏之词”的借题发挥，用比兴手法抒发自己的感受。沈谦在《填词杂说》中论及苏轼的《水龙吟·次韵章质夫杨花词》时，说苏词“直是言情，非复赋物”。沈祥龙在《论词随笔》中说：“咏物之作，在借物以寓性情，凡身世之感，君国之忧，隐然蕴于其内，斯寄托遥深，非沾沾焉咏一物矣。”苏轼的咏物词大多有所寄托，有所喻意。
苏轼是一位受儒家思想影响很深的封建文人，故无时不体现“兼济天下”与“独善其身”的行为准则。他在咏物词中多次借梅荷、榴花、孤雁、月光等表现自己的清高、孤傲性格。《荷华媚·荷花》“天然地、别是风流标格”，赞美荷花清高自许，不趋时媚俗的风度神采，也正是作者人格的体现。《定风波·红梅》以梅品喻人品，红梅既有“冰脸不时宜”那冷若冰霜的气质，又有“小红挑杏色”那艳如桃杏的色泽，但它不同于桃杏，并不在乎青枝绿叶的有无，而是现它“孤瘦雪霜枝”那清高孤傲的格调。《卜算子》：“拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。”既抒发了词人谪贬黄州时的幽愤苦闷心情，又表现了不肯依附新党的孤高性格。《贺新郎·夏景》“石榴半吐红巾蹙。待浮花、浪蕊都尽，伴君幽独。“榴花有如梅花，不与百花争春，等到浮花浪蕊都凋谢后，它才盛开“伴君幽独”，表现了不与世俗浮沉推移的清高。如果说《定风波·红梅》是以梅品喻人品的话，那么，《西江月·茶词》可以说是以茶品喻人品。“雪芽双井散神仙”，用江西修水县双井所产的白芽茶喻人品超逸。
苏轼一生在激烈的政治斗争中度过，在新旧两党的夹缝中生存，宦海浮沉、历经坎坷，“乌台诗案”后，佛老思想成为他处世的精神支柱。在黄州时，他自号“东坡居士”。黄庭坚称他为“东坡道人”。黄庭坚在其《山谷题跋》卷二《跋东坡乐府》《卜算子》(缺月挂疏桐)一词后说：“东坡道人在黄州时作。语意高妙，似非吃烟火食人语，非胸中有万卷书，笔下无一点尘俗气，孰能至此。”名噪古今的中秋咏月词《水调歌头》熔儒释道三教于一炉，是表现词人世界观矛盾的代表作。词的开篇，把酒问月，时空永恒，词人想从绵长浩渺的时空中寻求超越，驾风回到天上仙境，反映出由于政治失意而产生的消极“出世”思想。但是，词人刚想“乘风归去”，旋即“又恐琼楼玉宇，高处不胜寒”，回到天上，还不如留在人间，说明词人最终没有逃避现实，体现了儒家“知其不可为而为之”的积极“入世”思想。“人有悲观离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。”三句议论具有哲理意蕴，也表达了词人政治失意、身处逆境时的通脱豁达态度。六年之后，苏轼另一首中秋咏月词《念奴娇·中秋》与《水调歌头》有异曲同工之妙。其辞日：
凭高眺远，见长空万里，云无留迹。桂魄飞来光射处，冷浸一天秋碧。玉宇球楼，乘鸾来去，人在清凉国。江山如画，望中烟树历历。我醉拍手狂歌，举杯邀月，对影成三客。起舞徘徊露下，今夕不知何夕。便欲乘风，翻然归去，何用骑鹏翼。水晶宫里，一声吹断横笛。
在清冷的秋光浸透碧净的夜空时，词人举杯对月，倍感孤单，幻想骑鸾乘风升天来往于清虚仙境，“今夕不知何夕”，过着与世无争的神仙日子，这是佛老“出世”思想的反映;然而，升天之后，又俯望如画的人间，烟树历历可见，终于不能忘情世俗。《减字木兰花·雪词》上阙咏雪，下阙以司马相如自比，认为自己有超越他人的咏雪之才，但转而却说：“莫惹闲愁，且折红梅上小楼。”惫思是不必逞才招惹是非，不如折枝红梅躲进小楼孤芳自赏，这无疑是对“乌台诗案”有切肤之痛，是消极避世态度的反映。
咏物词通常使用的手法是“拟人化”。苏轼的30首咏物词，有11首使用拟人手法。《水龙吟·次韵章质夫杨花词》将杨花比拟成一位春日思妇，全词写离别的闺怨。词的上阙是：
似花还似非花，也无人惜从教坠。抛家傍路，思量却是，无情有思。萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。梦随风万里，寻郎去处，又还被、莺呼起。
明明是暮春杨花离枝，却说成“抛家傍路”。在描写杨花零落飞扬的情状时，想像成满怀离愁别苦的思妇柔肠寸断，在百无聊赖中昏昏欲睡，一双娇眼显出“欲开还闭”的倦容。由于对情郎魂牵梦绕，竟在梦中随风万里寻郎，无奈好梦又被啼莺惊醒。词人抓住所咏之物的特征，使之人格化，从而完成了一个完整而生动的艺术形象的塑造，历来被人推崇备至。然而，吴世昌先生有这样一段评述：“静安以为东坡‘杨花词’‘和韵而似元唱，章质夫词元唱而似和韵。才之不可强也如是!’此说甚谬。东坡和作拟人太过份，遂成荒谬。杨花非花，即使是花，何至拟以柔肠娇眼，有梦有思有情，又去寻郎。试问杨花之‘郎’为谁?”[1]吴先生论词有许多真知灼见，惟此说不敢荀同。词原本是一种文学作品，拟人原本是一种修辞手法，似不可胶柱鼓瑟，求全责备。《洞仙歌·咏柳》以柳拟人，按傅藻《东坡纪年录》，所拟之人为王晋卿家侍人倩奴。“细腰肢、自有人格风流。仍更是、骨体清英雅秀。”柳枝纤细婀娜，迎风飘摆，好像倩奴的细腰，有窈窕的身材，更有清高雅洁的格调。《定风波·咏红梅)将红梅比拟成美人。“好睡情开莫厌迟”，将红梅懒得开花比作美人贪睡未醒。“自怜冰脸不时宜”，将有如冰雪的白梅比作冷若冰霜、不合时宜的脸色。“酒生微晕沁瑶肌”，将红梅比作微醉的美人脸色，因酒力使美人白玉般的皮肉透出红润的颜色。《西江月·梅花》咏的是广南的梅花，据庄季裕的《鸡肋篇》卷下：“东坡在惠州，作《梅》词。……(广南)梅花叶四周皆红，故有‘洗妆’之句。”《西江月》将梅花比拟成侍妾朝云。“素面常嫌粉涴，洗妆不褪唇红。”将广南中间白四周红的梅瓣比作朝云的脸面，不须擦粉而自然雪白，甚至还嫌擦粉会损伤天然的洁白，洗了妆之后，嘴唇上的红不褪色。《阮郎归·梅词》将梅花比拟美人可与《定风波·咏红梅》比肩。“雪肌冷，玉容真，香腮粉未匀。”雪白的梅瓣像美人雪白的肌肤，语出《庄子·逍遥游》：“藐姑射之山，有神人居焉，肌肤若冰雪。”白梅近花心处泛出微红，好像美人脸上擦粉不匀，而容貌天然。如果说前三首咏梅词是比拟美人“淡妆”，那么，《诉衷情·海棠》则是比拟美人“浓抹”。“胭脂谁与匀淡，偏向脸边浓。”谁将胭脂调得淡淡的呢?偏要在脸边抹得浓浓的。《南乡子·双荔枝》将两个壳肉相连的荔枝比拟成一对孪生子，穿粉大红色的衣裳在“华堂深处”、
“绮席歌筵”没有短暂的分离，而最终却被人为地“分拆破”，不能像旧时那样成双成对。
苏轼的咏物词常用丰富的想像飞新奇的比喻、肆意的夸张、音义的相关、美丽的神话传说等构成浪漫主义的艺术风格。《贺新郎·夏景》上阙：
乳燕飞华屋，悄无人、桐阴转午，晚凉新浴。手弄生绡白团扇，扇手一时似玉。渐困倚、孤眠清熟。帘外谁来推绣户?枉教入梦断瑶台曲。又却是，风敲竹。
美人晚浴孤眠，在睡梦中依稀听到有人轻敲闺门，惊醒后一看，却原来是风吹竹枝发出的声响。在“悄无人”的寂静午夜，词人将风吹竹枝声想像成敲门声，很恰切地表现出梦中人有所期待、似睡还醒的心态。《西江月·梅花》上阙：
玉骨那愁瘴雾，冰姿自有仙风。海仙时遣探芳丛，倒挂绿毛么凤。
词人将不怕瘴气的梅花想像成“素面常嫌粉涴，洗妆不褪唇红”的绝色女子，她有冰雪一般的肌体，仙女一般的韵致，乃至使得海仙不时派岭南珍禽“绿毛么凤”前往探视。《减字木兰花·春月》：“春庭月午，摇荡香醪光欲舞。”时值午夜，皓月当空，杯中酒在摇荡，倒映在酒中的月光晃动，词人想像杯中月影在翩翩起舞。《菩萨蛮·新月》：“画檐初挂夸弯月，孤光未满先忧缺。遥认玉帘钩，天孙梳洗楼。”词人将一弯新月想像成织女星梳洗楼的帘钩。词中这样一些奇思妙想、援喻设譬，描绘出一幅幅扑朔迷离的绚丽画面，给人以很好的艺术享受。
“文似看山不喜平”，词亦忌直露。苏轼的咏物词有些不直接描写所咏之物，而是采用虚写、烘托的手法“直是言情，非复咏物”。《浣溪沙·咏橘》：
菊暗荷枯一夜霜。新苞绿叶照林光。竹篱茅舍出青黄。香雾噀人惊半破，清泉流齿怯初尝。吴姬三日手犹香。
上阙描写橘林的景色。菊花凋谢后，竹篱边、茅舍旁经霜的橘子由青转黄，开始成熟。下阙用夸张的手法虚写橘子的香和味。刚把橘子剥开一半就闻到了袭人的芳香，初一品尝，橘汁像甘泉在口齿间流淌。少女剥过橘子的手三天之后还留有馀香。这样，不咏橘，而橘的色香味可以意会。《南乡子·梅花词和杨元素》上阙：
寒雀满疏篱，争抱寒柯看玉蕤。忽见客来花下坐，惊飞。踏散芳英落酒卮。
这首咏梅词对梅花主要不是正面描写，而是侧面烘托。前两句似一幅喜鹊寒梅图，描写的主体是寒雀。疏篱上的寒雀为了观赏梅花，争先恐后地飞上梅树枝头。踏雪寻梅，赏花饮酒，原本能够体现文人韵士的高雅格调。客来花下饮酒，寒雀见人惊飞，不意踏散芳英，梅瓣正巧落在花下客人的酒卮之中，虚写出寒梅人雀共爱的冷艳丰姿。《减字木兰花·花》除第一句“玉房金蕊”外，通篇不再直接写花，而是用花烘托陪衬拈花而睡的美人。词人感谢使百花吐艳的春之神力，却认为花的鲜红比不上关人的肤色。
咏物词一般是借物抒情，音义双关也就成了通常使用的表现手法。《贺新郎·夏景》“芳心千重似束”，既指石榴花蕊一层层包裹得很紧，又指美人心事重，不肯流露。“花前对酒不忍触”联系结句“共粉泪、两簌簌”看，既指不忍触花，以免落花，又指不忍触动美人的芳心，以免落泪。《减字木兰花·荔枝》“骨细肌香”，既指荔枝核小肉甜，又指美人骨细肉香。“恰是当年十八娘”，既指名为十八娘的荔枝，又指十八岁的少女。典出宋代蔡襄的《荔枝谱》。《双荷叶》：“红心未偶，绿衣偷结。”“绿衣”既指水中荷叶，又指苏轼好友贾耘老之侍妾。“绿衣”为妾，典出《诗·邶风·绿衣》。荷花已有红蕊而未长出莲藕就“绿衣偷结”，晰笑贾耘老与侍妾双荷叶未成正式配俩前就已私通苟合。
苏轼的咏物词同他的其他词作一样，没有几首能显出几分豪放气派，词学家对苏轼作为豪放派代表的流行说法提出置疑是不足为怪的。从30首咏物词来看，除少数几首外，绝大多数没有脱离脂粉柔情、离愁别恨，有些词还格调不高，这是北宋词人视词为“小道”，继承唐五代词言情的传统，难以突破“词为艳科”的藩篱之故。
[参考文献]
[1]吴世昌.词林新话[M].北京出版社2000.155.
[作者简介] 江灏(1942—)，男，湖南省常德市人，湖南师范大学中文系教授，从事古代汉语研究。湖南师范大学中文系，湖南长沙410006
原载：《中国文学研究》