中国是一个诗的国度，诗歌历史源远流长。在古人生活中，诗歌占有重要地位，天子祭祀、诸侯会盟、外交往来等需要赋诗;友朋送别、游乐宴飨，以至青年男女婚恋也要赠诗，正所谓“不学诗，无以言”。随着时代的变迁，人们的审美情趣不断发生变化，尤其是魏晋以降，文学自觉时代的到来，古老的诗歌在秉承着“言志”、“缘情”的同时，将自然山水纳入审美视野，并会同书法艺术，成为艺术园囿中的一朵奇葩，从内容到书写方式、书写处所，都发生了很大变化——题壁诗即应时而生。
刘勰《文心雕龙•明诗》篇云：“春风春鸟，秋月秋蝉，夏云暑雨，冬月祁寒，斯四候之感诸诗者也。嘉会寄诗以亲，离群托诗以怨。……凡斯种种，感荡心灵，非陈诗何以展其义?非长歌何以骋其情!”强调说诗歌创作成为当时人们的一种情感诉求，与此同时，文人集团的宴游生活、佛学发展而导致的寺院建筑的无限扩大，令文人于徜徉山水与登高望远中，艺术心灵与宇宙意象“两镜相入”、互摄互映，因而题于山岩水壁，寺庙观宇的作品日渐丰富，并扩大到茅屋粉墙、楼馆林亭、诗板塔院、驿站厅堂、酒肆屏幛、桥柱门窗、以致树木花叶、绢巾扇面、袍裙人身等等。可以说，凡人之所居，目之所及，皆可见诗词。欧阳修《集古录》认为，这种题名之习，缘于“好名之风”：“人之好名也，其功德之盛，固已书竹帛，刻金石，以垂不朽矣。至于登高远望，行旅往来，慨然寓兴于一时，亦必勒其姓名，留于山石，非徒徘徊俯仰，以自悲其身世，亦欲来者想见其风流也。”由此可见，这种“寓兴于一时”的“题名”作品，是作者在特定的环境和氛围中，瞬时构思，一挥而就的即兴创作，往往集诗才、诗情、书法于一体，具有灵光一现的即时特点，大多灵心见性，师心奇绝。因此，尽管我国古代诗人无数、名篇佳作浩若繁星，但题壁诗词却数量不多，对这类作品的系统研究更乏专论。《古代题壁诗词丛考》的出版，即填补了这一空白，其学术价值与意义是值得肯定的。展读之余，认为该书有五个亮点：
一是视角独特。中国享有诗国美誉，并且留下了汗牛充栋的相关研究著作，却很少有人对历代题写在墙壁上的诗词作系统性的研究，更没有人对此作品作考证性研究。该书作者开拓了这块园地，披沙拣金，不仅对历代散落于不同典籍中的题壁诗词做了较为系统的整理，而且利用历代相关文献资料对有关作品进行考证，将文学内容与史学考证相结合，做到研究材料翔实、考证有据，视野广阔而又深入扎实。
二是内容精美。题壁诗就其产生历史而言，最早当追溯到刻题于山石之壁、记载周宣王猎碣的《石鼓诗》，依东汉王逸《楚辞章句》所云，屈原的《天问》，当时也是题壁之作。但本书没有将这些作品及其他类似之作纳入研究视野，而是定位在魏晋以来那些“瞬时构思，集诗才、诗情、书法于一体”的题壁作品，这就突出了题壁创作之“萃美”特点，集中显示其独特魅力，避免了芜杂不精。
三是概念准确。厘清了“题壁”诗作的特定内容，即专指题写于天然屏壁与建筑物的作品。前者如山壁、岩壁、洞壁、崖壁等石壁;后者如庙宇、馆驿、亭桥柱等泥砖、木材类壁;还有虽非石壁、墙壁，但具有“壁”的性质，钉于墙壁或悬垂于地面的、类似于壁者。至于那些题目当中有“题”字，但无考证材料证明其题写于以上处所者，皆不在研究之内。这不仅帮助读者、特别是年轻读者廓清了题壁诗的概念，而且同时给“题壁”诗词做了准确定位，具有一定的科学性。
四是材料丰赡。全书辑录了唐至清代的题壁诗词约1840余首，涉及作者440余人，其中包括帝王将相，名士学者，僧人道士，以至宫女歌伎、轶闻传说中的神、鬼诗才等。分为唐五代时期的题壁、《全唐诗》中的题壁、宋元时期的题壁、明清时期的题壁四个部分，并一一进行了梳理与考证;检索唐至清代的相关史料204部，包括本事辑录、历史笔记、日记、笔记小说、诗话及词话等。研究内容之丰富、涉及范围之广泛、考证材料之翔实都是空前的。
五是启发后学。题壁诗词因其题写处所多在公众视野中，一旦题就，便具有公开发表之性质，故非鸿才不能为之，多属于驰才驰隽之作。题壁诗词的内容更是丰富多彩，作者常“以追光蹑影之笔，写通天尽人之怀”，很容易引起共鸣。因此，其中不少作品引发了读者的再创作，名篇迭出，历代相传，形成一条诗歌创作的接力长龙，大凡流传于后世之作，皆为珍品。特别是那些刻于山石崖壁之作，饱经自然风雨的冲刷与剥蚀，更多了几分沧桑沉郁之美，对于后代学人极具启发意义。